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通过讲同性恋，来讲人性，以及世事的苍凉，世态炎凉导致程蝶衣产生同性恋的倾向，这种同性恋是一种人戏不分的表现，练戏的苦，男扮女的无奈，世人的冷眼，变态老太监的侮辱等等与师兄段小楼的关心与保护形成鲜明的对比，加上在戏中扮演著名的爱情悲剧e799bee5baa6e997aee7ad94e4b893e5b19e333，使得程蝶衣的身心受到严重的摧残而产生对师兄的情愫，然而悲剧的程蝶衣并不能为段小楼所理解，继而两人发生矛盾与分歧，最终在令中国人悲痛的十年文革中走向决裂。导演试图通过一个同性恋的故事来解释中国曾经的时代悲剧，从晚清到文革，程蝶衣负荷着每一时代中国人的伤痛回忆。表面看，正如段小楼所说，程蝶衣是人戏不分，但是从更深层次来说，则是人性的抗争到无助，从挣扎到绝望的过程，这种悲剧是时代的动荡与冷漠所赋予的，所以你说这部电影有史诗性也不为过。尽管最后，文革结束了，但是程蝶衣支离破碎的人性再也无法复原，可见人怎可能在时代的悲剧下毫发无损？或许，程蝶衣在段小楼的怀里死去是他最后的归宿了。这部电影是陈凯歌的巅峰之作，陈凯歌以善于发现社会冷角著称，但是这部电影的剧本原型来自于台湾作家李碧华的同名小说，电影里的结局是陈蝶衣的死换来了悲剧的终结，和观众的解脱，可是，在李碧华的书里，程蝶衣并没有死，在数年后，当两个人再相遇时，段小楼告诉程蝶衣，他一直知道程喜欢他，这就让故事始终笼罩在悲剧之中了，而悲剧的内涵则更为深刻，如果说陈凯歌揭示的是时代对人性的摧残的不可抗拒感，那么李碧华则像人们揭示人性在根本上的悲剧的不可抗性，人性永远有着死角，谁也无法躲开。所以，电影的重点，不是戏，不是同性恋，而是时代与人性的思考。我始终都认为《霸王别姬》是中国自晚清至文革以来的一个时代注脚。鄙人的见解，仅供参考。我看过两遍，没看一遍，觉得思考就加深一层。
影片讲述一对从小一起长大的师兄弟，段小楼演生，程蝶衣演旦，两人一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》誉满京城。师弟倾慕师兄，然而段小楼在认为该成家之时迎娶了名妓菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。
揭示了：
整部影片带领大家经历了晚清没落、日本侵华、国共混战、新中国解放、文革等历史阶段，通过影片我们可以看到在不同时期下京剧的生存现状，有的被尊重喝彩，也有的辱骂调戏但是不管到了什么时候，陈蝶衣始终如一不忘初心，他用他的声音告诉大家，京剧是纯粹的、无国界的、没有阶级的，无论别人如何对待他，只要他站到舞台上，他就代表着京剧中每一个鲜活的人物，他的灵魂都融入到戏曲中去了，中间有一段，在演出期间，日本人进场时，场面一片混乱，人们此处逃窜，灯光也灭了，然而，陈蝶衣依然踩着拍子，有条不紊的唱着，演着，演员的职业素养令在场左右人鼓掌，在座的有平头老百姓、有日本人、也有地主，大家都被陈蝶衣带入到戏曲中的境界中去，鼓掌是本能，也是欣赏更是敬佩。
陈蝶衣一生坚持自己的信念和梦想，不为任何人所动，除了他的师哥段小楼。剧中有过几次这样的描写，第一次是当日本人把师哥抓了以后，他毫不犹豫的去救他师哥，7a64e59b9ee7ad94361虽然他也恨日本人入骨，但是为了他师哥，他愿意赴汤蹈火，他去了，赢得了日本人的尊重和掌声。同时他也看到大批的中国人被日本人所杀，看到那一幕是，他是那么的恨自己，因为他给自己的民族刽子手唱戏。第二次是当他看到袁四爷府中有他师哥梦寐以求的那把宝剑时，他放下身段委身于袁四爷，和那个他讨厌的人谈论戏曲，甚至受耻辱，当时他的心中只用他的师哥，只想把那把剑拿到手给他师哥，还他师哥的情，也是了却他心中的情，他想和他的师哥从此一刀两段，只因为他师哥移情别恋于一个妓女身上。
剧中我们看到京剧我国的国粹在动乱中分分合合，国破则我国的文化被外人肆意蹂躏破坏，国安则文化被欣赏尊重，京剧如此，难道我国其他的国粹文化不是如此吗，有多少在动荡中被毁，被破坏，但是陈蝶衣就像是一个守护神一样不忘初衷，不管外界如何，我心依旧，正是因为有陈蝶衣这样的人，才延续了京剧的精神，保存了我国的传统文化瑰宝，影片中，别人烧他的戏服，无止境的羞辱他，看着让人心焦，我只想说珍惜现在所拥有的一切，那都用前人用生命呵护流传下来的，让我们很好的把我国传统文化继续延续发扬光大起来。
拓展资料：
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。
影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。
资料来源：
百度百科：霸王别姬
我觉得这部影片讲诉的就是我们应该坚守自我，还是顺应时代。作为华语影坛艺术成就最高的影片之一，《霸王别姬》集文艺性和观赏性与一身，在保留导演创作理念的同时，也很好地兼顾了观众的审美情趣，是一部近乎完美的经典电影。
这部剧说它是一部影响深远的影视经典巨作，大家应该不会有什么异议。但这部电影究竟讲了一个什么样的故事呢？恐怕我们难以用一两句话能够说得清楚。
虞姬和霸王，剧中给我印象最深刻的是那句，我本是男儿郎，又不是女娇娘。如果用导演陈凯歌的话来说：这是一个关于“迷恋与背叛”的故事。迷恋什么？背叛什么？电影已通过影像为我们做了描述。但为什么迷恋？为什么背叛？这似乎需要我们更加深入地去思考。
在本大象看来，《霸王别姬》的故事，实际讲述的e79fa5e98193e58685e5aeb9339是“坚守自我”还是“顺应现实”。
小豆子自小备受师哥小石头的呵护，因而对小石头由“依赖”而生“迷恋”。因为师弟迷恋上了师哥，所以为一句“从一而终”执意坚守一生：“我要跟你唱一辈子戏。差一年、一个月、一天、一个时辰，都不算一辈子！”本文为“大象看戏”原创发布。他处所见，必为偷窃。敬请举报！
因为程蝶衣迷恋上了段小楼，所以决意要独占段小楼以坚守这份疯魔般的感情。当段小楼要迎娶菊仙的时候，程蝶衣醋意萌生，视菊仙为情敌，甚至在后来还要挟菊仙与段小楼断绝关系。
程蝶衣迷恋上了京戏艺术，无论是对袁四爷，还是对日本人，亦或是对国军，程蝶衣都能粉墨登场、亮嗓开唱。“她”不在乎听众是谁，只要“懂京戏”，“她”就可以将之“视为知己”。
正如项羽“坚守自我”不肯过江东，从而成就了“西楚霸王”的一世英名。程蝶衣“坚守自我”，便成就了“虞姬再世”的千古绝唱。也正如刘邦，虽然他的发迹与飞黄腾达颇受诟病，但因能“顺应现实”而赢得了天下。《霸王别姬》里的人物为“顺应”而“背叛”，一个个“如愿以偿”地活得。而菊仙终因未能“顺应现实”，只得悬梁自尽，与这个无情的世界永别。大家觉得这部剧主要是讲诉了什么呢？
讲述的是自小被无力抚养自己的母亲送到梨园谋生的小豆子（张国荣饰）在被别人欺负时，总有大师兄小石头（张丰毅饰）帮扶，两人感情渐渐超越兄弟，小豆子因为天生丽质被选作旦角，却由于对艺术的执着使得他对自己的身份是男是女产生了混淆e79fa5e98193e4b893e5b19e339之感，因此经常遭受师傅毒打，小石头一直都冒死相助。
长大之后两人因合演京剧《霸王别姬》而成为一时名角，红遍整个北京城。一直不懂小豆子（化名为蝶衣）感情的师兄（化名为段小楼）想娶妓女菊仙（巩俐饰），为此蝶衣伤心欲绝，与段小楼的关系也渐渐疏远，甚至要决裂。
之后是文革时期，两人迫于各种原因只能互相出卖，一番辗转迂回程蝶衣在绝望中投靠了官僚袁世卿（葛优饰），可与师兄两人终究没有逃过被批斗的命运。几经周折，多年以后，历经沧桑的程蝶衣与段小楼在空无一人的剧场中，重新站在舞台上回演一切的源头《霸王别姬》，对艺术与现实的绝望使得蝶衣最终含笑自刎在台上......
扩展资料：
一、创作背景
1988年陈凯歌出席电影节时，徐枫主动约他会面，且拿着李碧华的小说专程来见他，见了便说做出这样一部电影非陈凯歌不可。李碧华原小说旧版中的结局是程蝶衣和段小楼若干年后在香港的浴室相见，都没有穿衣服，坦诚相待、回首前尘，感慨不已，然后出得门去，各走各路。
陈凯歌跟李碧华说这个结局得改。《霸王别姬》所着意阐发的是关于人性的主题—迷恋与背叛，在创作之前，陈凯歌对两个编剧强调千万不要把人物意识形态化，人物该是谁，你就让他是谁。
二、评价
1、本·金斯利（英国演员，获得过奥斯卡最佳男主角奖）：张国荣在《霸王别姬》里的演出让人见识到什么是完美表演。
2、韩国导演李俊益：陈凯歌导演虽然有很多作品，但是我最喜欢的作品就是《霸王别姬》，张国荣在电影里的精湛的演技让我感动。